Geek Zeitleisten

DC-Universum

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DCEU / Snyderverse

  • Wonder Woman (2017) — Der bisher unterhaltsamste Ursprungsfilm des DCEU: Diana verlässt Themyscira, landet in einem Schützengraben des Ersten Weltkriegs und durchquert allein das Niemandsland, während alle schreien, das könne nicht klappen. Es hat geklappt — und wie.
  • Wonder Woman 1984 (2020) — Diana gräbt einen Wunschstein aus, bekommt einen "wiedergeborenen" Steve Trevor im Körper eines x-beliebigen Typen, und die Welt dreht durch wegen eines Infomercial-Geschäftsmanns, der ein Gott werden will. Ambitioniert, etwas chaotisch, mit 80er-Nostalgie satt.
  • Man of Steel (2013) — Der Film, der Superman im ernsten, melancholischen Snyder-Ton neu startete — Clark Kent beschließt, ein Held zu werden, und zerstört dabei die Hälfte von Smallville und Metropolis. Bis heute umstritten.
  • Batman v Superman: Dawn of Justice (2016) — Batman ist am Rand und wütend über die Zerstörung von Metropolis, also entscheidet er, dass die Lösung ein Kampf gegen Superman ist — Spoiler: "Martha" löst alles. Hier tauchen auch Wonder Woman und der Justice-League-Teaser auf.
  • Suicide Squad (2016) — Eine Bande von Schurken wird von Amanda Waller aus dem Gefängnis für eine Selbstmordmission rekrutiert, während im Hintergrund ständig Classic Rock läuft. Berühmt wurde der Film mehr wegen Jared Letos Joker und dem Reshoot-Chaos als wegen der Handlung.
  • Justice League / Zack Snyder's Justice League (2017) — Nach Supermans Tod schließt sich die Truppe zusammen, um Steppenwolf entgegenzutreten — die Version von 2017 ist gekürzt und voller seltsamer CGI an Supermans Schnurrbart; der vierstündige Snyder Cut ist das vollständige Epos, das Zack Snyder machen wollte, bevor er das Projekt wegen einer Familientragödie verließ, wobei Joss Whedon die Nachdrehs übernahm.
  • Aquaman (2018) — Arthur Curry entdeckt, dass er der Thronerbe von Atlantis ist, und muss verhindern, dass sein Halbbruder Orm der Oberfläche den Krieg erklärt — das alles mit gerittenen Hammerhaien und maximalistischer Optik.
  • Shazam! (2019) — Ein 14-jähriger Junge erhält die Kräfte eines erwachsenen Superhelden, indem er "SHAZAM" schreit, und verbringt den Film eher damit, Spaß zu haben, als die Welt zu retten. Der leichte, komische Ton, den das DCEU dringend brauchte.
  • Birds of Prey (2020) — Harley Quinn trennt sich vom Joker und beschließt, nun eine jugendliche Juwelendiebin zu beschützen, während sie eine Frauenbande gründet, die das Patriarchat zerlegt. Bild, Ton und Schnitt alles im chaotisch-glitzernden Stil.
  • The Suicide Squad (2021) — James Gunn schickt die Truppe auf die fiktive Insel Corto Maltese, um sich einem riesigen Projekt zu stellen, das buchstäblich "Starro" heißt — brutal, lustig und stellenweise echt bewegend, mit Idris Elbas Bloodsport und Joel Kinnamans Rick Flag, die die Szene stehlen.
  • Peacemaker - Staffel 1 (2022) — Christopher Smith (der Peacemaker) überlebt die Starro-Mission und bekommt seine eigene Serie, die extreme Gewalt, Slapstick-Humor und einen unvergesslichen Metal/Rock-Soundtrack mit jener tanzenden Eröffnung kombiniert, die sofort zum Meme wurde.
  • Black Adam (2022) — Dwayne Johnson erweckt endlich seinen Traum-Antihelden zum Leben, nach mehr als einem Jahrzehnt Entwicklung — Teth-Adam erwacht nach 5000 Jahren Gefangenschaft, und die Justice Society (einschließlich Aldis Hodges Hawkman) versucht, ihn einzudämmen.
  • Shazam! Fury of the Gods (2023) — Billy Batson und seine Adoptivfamilie von Superhelden treten gegen die Töchter des Atlas an (wütende griechische Göttinnen) — der Film versuchte, die Formel des ersten Teils zu wiederholen, jedoch mit weniger Herz und einer viel kälteren Aufnahme.
  • Blue Beetle (2023) — Jaime Reyes, frisch graduiert, findet einen außerirdischen Käfer, der mit seinem Körper verschmilzt und zu einer biomechanischen Rüstung wird — der erste lateinamerikanische Protagonist des DCEU, mit starkem Fokus auf Familie und warmherzigem Humor.
  • The Flash (2023) — Barry Allen versucht, seine Mutter durch Zeitreise zu retten, zerstört dabei das Multiversum, trifft zwei verschiedene Batmen (Michael Keaton und einen Cameo von George Clooney) und löscht versehentlich die Kontinuität des Universums, in dem er lebt — fast eine Metapher dafür, was Warner mit dem DCEU selbst tat.
  • Aquaman: Lost Kingdom (2023) — Arthur Curry stellt sich Black Manta, der mit einer uralten, planetenzerstörenden Waffe bewaffnet ist — das letzte und laueste Kapitel des DCEU, das die Snyder-/Vor-Gunn-Ära ohne großes Aufsehen beendet.

Neues DCU (DC Studios)

  • Creature Commandos (2024) — Amanda Waller stellt eine Truppe aus entbehrlichen Monstern zusammen (darunter Frankensteins Monster, Frankensteins Braut und Weasel) für schmutzige Missionen — brutal, witzig und für eine Erwachsenenanimation überraschend emotional.
  • Superman (2025) — James Gunns Reboot wirft uns direkt in eine Welt, in der Superman schon seit Jahren ein Held ist, ohne die Ursprungsgeschichte zum x-ten Mal zu wiederholen — ein farbenfroherer, hoffnungsvollerer und im Kern optimistischerer Ton im Vergleich zur emotionalen Schwere der Snyder-Ära, wobei Hund Krypto die Szene stiehlt.
  • Peacemaker – Staffel 2 (2025) — Christopher Smith kehrt zurück und navigiert nun durch die Konsequenzen seiner Existenz im Universum nach Gunns Reboot — eine Mischung aus dem bereits bekannten chaotischen Humor der Serie und einem tieferen Eintauchen ins Multiversum/die Zeitlinie des neuen DCU.
  • Supergirl: Woman of Tomorrow (2026) — Milly Alcock schlüpft in Kara Zor-Els Umhang für ein Weltraumabenteuer, das härter und kosmischer ist als Gunns Superman, frei adaptiert nach dem gefeierten Comic "Supergirl: Woman of Tomorrow" von Tom King — mit Jason Momoa als Anti-Bösewicht Lobo.
  • Clayface (2026) — Ein gescheiterter Schauspieler aus Gotham geht einen verzweifelten Handel mit einer experimentellen Substanz ein, die ihn in den gestaltwandelnden Bösewicht Clayface verwandelt — Regie führt Mike Flanagan (Horror-Meister von "The Haunting of Hill House"), der verspricht, den gruseligsten Film des neuen DCU abzuliefern.

Nolanverse

  • Batman Begins (2005) — Die Ursprungsgeschichte, die Batman für das Publikum nach Batman & Robin (dem mit den Brustwarzen auf der Rüstung) neu erfand — Bruce Wayne trainiert bei der Liga der Schatten und kehrt nach Gotham zurück, entschlossen, ein Symbol der Angst für Verbrecher zu werden.
  • The Dark Knight (2008) — Heath Ledgers Joker verwandelt Gotham in ein Experiment moralischen Chaos', und der Film wird zu einem der bis heute meistgefeierten Werke des Genres — fast ein Polizei-Thriller, getarnt als Superheldenfilm.
  • The Dark Knight Rises (2012) — Acht Jahre später muss ein pensionierter und humpelnder Bruce Wayne wieder aktiv werden, um sich Bane entgegenzustellen, der Gotham (buchstäblich, mit der Brücke) in einem anarchistischen Revolutionsplan zerstört — die Trilogie schließt in epischem Ausmaß.

Klassischer Superman (Christopher Reeve)

  • Superman (1978) — Der Film, der das Superheldengenre im Kino praktisch so erfunden hat, wie wir es kennen: Christopher Reeve überzeugt die ganze Welt (und lässt einen glauben, dass ein Mann fliegen kann), dass man freundlich, unerschütterlich und ein bisschen bieder sein kann und trotzdem unglaublich charismatisch ist. Lex Luthor versucht, Kalifornien im Ozean zu versenken, nur um seine Wüstengrundstücke im Wert zu steigern.
  • Superman II (1980) — General Zod und seine kryptonischen Handlanger landen auf der Erde, bereit, alles zu erobern, ausgerechnet in dem Moment, in dem Superman aus Liebe zu Lois Lane auf seine Kräfte verzichtet — miserables Timing, großartiger Film, mit der legendären Schlacht, die halb Metropolis dem Erdboden gleichmacht.
  • Superman III (1983) — Das Franchise wird zur Komödie: Richard Pryor spielt einen tollpatschigen Programmierer, der von einem gierigen Geschäftsmann dazu gebracht wird, synthetisches Kryptonit herzustellen — das bizarre Ergebnis ist ein betrunkener, "böser" Superman, der eine Bar verwüstet und gegen sich selbst kämpft.
  • Superman IV: Die Welt am Abgrund (1987) — Superman beschließt auf eigene Faust, alle Atomwaffen der Welt in die Sonne zu werfen — Lex Luthor erschafft den Nuklearmann, um ihn aufzuhalten, mit Spezialeffekten, die extrem schlecht gealtert sind. Ein melancholisches Ende der Christopher-Reeve-Ära.
  • Superman Returns (2006) — Bryan Singer behandelt den Film fast wie eine direkte geistige Fortsetzung von Superman II und ignoriert III und IV — Superman kehrt nach fünf Jahren zurück, in denen er durch die Überreste Kryptons wanderte, und stellt fest, dass Lois weitergezogen ist (und einen mysteriösen Sohn hat). Nostalgischer, ehrfürchtiger Ton, langsames Tempo.

Klassischer Batman (Burton/Schumacher)

  • Batman (1989) — Tim Burton nimmt den bieder-braven Batman aus der TV-Serie der 60er und macht daraus ein gotisches, düsteres, schattenverhangenes Gotham — Michael Keaton (besetzt inmitten empörter Fan-Proteste) tritt gegen Jack Nicholsons theatralischen Joker an. Der Film definierte das Genre für immer neu.
  • Batmans Rückkehr (1992) — Tim Burton legt bei der düsteren, fetischistischen Seite noch eine Schippe drauf: Danny DeVitos Pinguin klettert aus der Kanalisation, um für das Bürgermeisteramt zu kandidieren, während Michelle Pfeiffers Catwoman dem Film mit einem legendär gewordenen, handgenähten Latex-Kostüm komplett die Show stiehlt.
  • Batman Forever (1995) — Joel Schumacher übernimmt die Regie und dreht die Neon-Lautstärke auf: Val Kilmer gibt sein Debüt als Batman gegen Tommy Lee Jones' Two-Face und Jim Carreys hemmungslos overactenden Riddler, während Robin (Chris O'Donnell) offiziell zum Dynamischen Duo stößt.
  • Batman & Robin (1997) — George Clooney schlüpft in den Umhang in einem Gotham, das wie ein Neon-Freizeitpark wirkt, und tritt gegen Arnold Schwarzeneggers Mr. Freeze (Eis-Wortspiele in jeder Zeile) und Uma Thurmans Poison Ivy an — der campige Exzess, der die Reihe fast ein ganzes Jahrzehnt lang beinahe umgebracht hätte.

Elseworlds

  • Watchmen (2009) — Zack Snyder verfilmt den "unverfilmbaren" Comic von Alan Moore und Dave Gibbons fast Bild für Bild: In einem alternativen 1985, in dem Nixon ewig an der Macht bleibt, ermitteln pensionierte Vigilanten im Mord an einem der ihren und decken eine Verschwörung auf, die infrage stellt, ob Helden der Menschheit wirklich helfen.
  • Green Lantern (2011) — Ryan Reynolds trägt den neongrünen Machtring als Hal Jordan, ein Testpilot, der vom Green-Lantern-Corps rekrutiert wird, um sich dem gigantischen Parallax zu stellen — veraltetes CGI, verworrenes Drehbuch und ein klarer (und gescheiterter) Versuch, ein kosmisches DC-Universum vor seiner Zeit zu erschaffen.
  • Joker (2019) — Arthur Fleck, ein gescheiterter Comedian, von allem und jedem in Gotham übersehen, erleidet einen mentalen Zusammenbruch, der ihn unfreiwillig zum Symbol sozialer Rebellion macht — ein Charakterdrama im Scorsese-Stil, fast ohne Superhelden-Elemente.
  • Joker: Folie à Deux (2024) — Arthur Fleck, jetzt in Arkham und auf seinen Prozess wartend, verliebt sich in Lee Quinzel (die Version von Harley Quinn in dieser Kontinuität) in einem Musical-Drama, das die meisten Zuschauer, die mehr Chaos und weniger melancholische Musiknummern erwartet hatten, spaltete — und verärgerte.

The Batman (Reeves-Verse)

  • The Batman (2022) — Matt Reeves verwandelt Gotham in einen verregneten, schmutzigen Neo-Noir: Robert Pattinson spielt einen Batman, der erst im zweiten Jahr seiner Karriere steckt, eher besessener Detektiv als Kämpfer, auf der Jagd nach dem Riddler (Paul Dano), der die tief verwurzelte Korruption der Stadt mit einem rituellen Mord nach dem anderen aufdeckt.
  • The Penguin (2024) — Colin Farrell, unter stundenlangem Prothesen-Make-up unkenntlich gemacht, erweitert seinen Oz Cobb aus The Batman in einer reinen Mafia-Miniserie: Batman ist nirgends zu sehen, nur schmutzige Ambition, Familienverrat und der gnadenlose Aufstieg eines Gangsters in den Ruinen des überfluteten Gotham.